Պաբլո Պիկասոյի զուտ կարողությունը՝ Վիքի, Ամուսնացած, Ընտանիք, Հարսանիք, Աշխատավարձ, Քույրեր և եղբայրներ

2024 Հեղինակ: Lewis Russel | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-17 06:07

Պաբլո Պիկասոյի զուտ կարողությունը կազմում է 500 միլիոն դոլար

Պաբլո Պիկասոյի Վիքի կենսագրությունը

Ծնվել է որպես Պաբլո Դիեգո Խոսե Ֆրանցիսկո դե Պաուլա Խուան Նեպոմուկենո Մարիա դե լոս Ռեմեդիոս Սիպրիանո դե լա Սանտիսիմա Տրինիդադ Ռուիս և Պիկասո 1881 թվականի հոկտեմբերի 25-ին Մալագա քաղաքում, Իսպանիա, բայց աշխարհին հայտնի է որպես Պաբլո Պիկասոն: Նա հայտնի նկարիչ և նկարիչ էր: բանաստեղծ, ստեղծելով այնպիսի ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են «Les Demoiselles d'Avignon» (1907), «Guernica» (1937), «The Weeking Woman» (1937), ի թիվս այլոց: Պաբլոյի կարիերան ակտիվ է եղել 1900-ից մինչև 1970-ականները, որի ընթացքում նա ստեղծել է ավելի քան 50 000 աշխատանք, այդ թվում՝ նկարներ, քանդակներ, գծանկարներ, կերամիկա, տպագրական գորգեր և գոբելեններ։ Պիկասոն մահացել է 1973թ.

Երբևէ մտածե՞լ եք, թե որքան հարուստ էր Պաբլո Պիկասոն իր մահվան ժամանակ: Աղբյուրների համաձայն, գնահատվում է, որ Պիկասոյի կարողությունը հասնում է 500 միլիոն դոլարի, որը նա կուտակել է իր բազմաթիվ տաղանդների միջոցով:

Պաբլո Պիկասոյի ունեցվածքը $500 մլն

Պաբլոյի անունը կոչվել է ի պատիվ իսպանացի սրբերի և նրա որոշ հարազատների. նա Մարիա Պիկասոյի և Լոպեսի և դոն Խոսե Ռուիս և Բլասկոյի որդին էր, ով նկարիչ և քանդակագործ էր, ում հետքերով նա շուտով գնաց։ Պաբլոյի առաջին բառը պիցցա էր՝ իսպաներեն մատիտ, և երբ նա դարձավ յոթ տարեկան, հայրը սկսեց նրան սովորեցնել նկարչության հիմունքները: 1891 թվականին Պաբլոյի ընտանիքը տեղափոխվեց Լա Կորունիա, որտեղ նրա հայրը դարձավ Գեղարվեստի դպրոցի պրոֆեսոր։ Պաբլոյի նկարը արագորեն բարելավվեց, և նրա հայրը այնքան տպավորված էր, որ կարծեց, որ Պաբլոն արդեն գերազանցել է իրեն:

Լա Կորունա տեղափոխվելուց չորս տարի անց Պաբլոի քույրը՝ Կոնչիտան մահացավ դիֆթերիայից, որը Պաբլոյին ծանր դեպրեսիայի մեջ գցեց. Նրան օգնելու համար նրա հայրը ակադեմիայի պաշտոնյաներին համոզեց թույլ տալ Պաբլոյին հանձնել ուսանողների ընդունելության թեստը, որը Պաբլոն ավարտեց մեկ շաբաթում՝ սովորական ամսվա փոխարեն, և այդպիսով դարձավ ակադեմիայի մի մասը ընդամենը 13 տարեկանում: Տարիքի պատճառով նա չէր սիրում դասերը, քննադատվում էր իր պահվածքի համար, բայց դեռևս հասցրել էր մասնակցել:

16 տարեկանում հայրն ու հորեղբայրը նրան ուղարկեցին Իսպանիայի ամենանշանավոր արվեստի դպրոց՝ Մադրիդի Սան Ֆերնանդոյի թագավորական ակադեմիա: Այնուամենայնիվ, Պաբլոն շուտով դադարեց հաճախել դասերին, քանի որ նրան ձանձրացրել էր ուսումնական նյութը, և կենտրոնացավ հետաքրքրություն գտնելու վրա այլ վայրերում, այդ թվում՝ թանգարաններում, ինչպիսին է Պրադոն, որտեղ ցուցադրվում էին նկարիչների գործեր, այդ թվում՝ Ֆրանցիսկո Գոյան, Դիեգո Վելասկեսը և Ֆրանսիսկո Զուրբարանը: Նա ամենից շատ հիանում էր Էլ Գրեկոյի գործերով, ում ոճը հետագայում ազդեց Պաբլոյի հետագա գործերի վրա։

Մինչև 1900-ական թվականները Պաբլոյի աշխատանքները գտնվում էին այլ արվեստագետների ստվերում, հիմնականում նրա տարիքի պատճառով, բայց երբ նա մեծացավ, նրա աշխատանքները ավելի բարձր գնահատվեցին: Նրա կարիերան բաժանված է մի քանի ժամանակաշրջանների, որոնցից յուրաքանչյուրը որոշվում է իր նկարների ոճով: Կապույտ շրջանը սկսվեց 1901 թվականին և տևեց մինչև 1904 թվականը, որն աշխարհին տվեց Պիկասոյի ամենահայտնի գործերը, ինչպիսիք են «La Vie» (1903), «Կույրերի ճաշը» (1903), «Սելեստինա» (1903):), և «The Frugal Repast» (1904), ի թիվս այլ նկարների։

Այնուհետև եկավ Պաբլոյի «Վարդերի ժամանակաշրջանը»՝ 1904-ից մինչև 1906 թվականը, որի ընթացքում նա օգտագործեց ավելի բաց գույներ, ինչպիսիք են վարդագույնը և նարնջագույնը, որոնք լավագույնս պատկերված էին այնպիսի ստեղծագործություններում, ինչպիսիք են «Garçon à la pipe» (1905), «Au Lapin Agile» (1905), և «Գերտրուդ Շտայնի դիմանկարը» (1906)։

1907 թվականին Պաբլոն դարձավ Փարիզի արվեստի պատկերասրահի մի մասը, որը բացեց գերմանացի արվեստի պատմաբան և կոլեկցիոներ Դանիել-Հենրի Կանվեյլերը, և սկսեց իր Աֆրիկայի ազդեցության շրջանը, որն աշխարհին տվեց Պիկասոյի ամենահայտնի կտավներից մեկը՝ «Les Demoiselles»-ը։ դ'Ավինյոն»:

Հայտնի է որպես կուբիզմի հայր՝ Պիկասոն և իր ընկեր նկարիչ Ժորժ Բրակը ստեղծել են նոր ոճը՝ օգտագործելով մոնոխրոմ շագանակագույն և չեզոք գույները։ Այս շրջանի նրա ամենանշանավոր գործերից են «Մանդոլինով աղջիկը» (1910), «Figure dans un Fauteuil» (1909), «Երեք երաժիշտներ» (1921), ի թիվս այլոց։

Պաբլոն ակտիվ մնաց 1920-1930-ական թվականներին՝ ենթարկվելով կլասիցիզմին և սյուրռեալիզմին, ավարտելով այնպիսի գեղանկարչություն, ինչպիսին է «Գերնիկա»-ն, որն իր ամենահայտնի գործերից մեկն է:

Երբ սկսվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմը, Պիկասոն ոչ միայն նկարում էր, այլև գրելու համարձակություն ուներ, և ստեղծեց այնպիսի պիեսներ, ինչպիսիք են «Պոչով բռնված ցանկությունը» (1941) և «Չորս փոքրիկ աղջիկները» (1949 թ.), ինչպես նաև գրեց իր ավելին 300 բանաստեղծություններ, որոնք բնութագրվել են որպես էրոտիկ, համային և սկատոլոգիական։

Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից հետո նա սկսեց նաև իր կարիերան որպես քանդակագործ՝ ստեղծելով այնպիսի գործեր, ինչպիսիք են «Չիկագո Պիկասոն», որը նա նվիրեց Չիկագոյի ժողովրդին և մի շարք քանդակներ՝ հիմնված «Լաս Մենինաս» նկարի վրա։ Դիեգո Վելասկես. Բացի այդ, նա քանդակներ է ստեղծել այնպիսի նկարիչների նկարների հիման վրա, ինչպիսիք են Մանեն, Գոյան և այլք:

Պիկասոն ակտիվ մնաց մինչև 1970-ականները՝ խառնելով իր նախկին ոճերը նորերի հետ, բոլորը ներառելով իր նկարների մեջ և այդպիսով ստեղծելով նեոէքսպրեսիոնիզմ՝ առանց նույնիսկ դրա մասին տեղյակ լինելու:

Փառքի հետ հարստացավ, քանի որ նրա աշխատանքները վաճառվեցին մոտ 100 միլիոն դոլարով, ներառյալ «Մերկ, կանաչ տերևներ և կիսանդրին» (1932), որը վաճառվեց 106,5 միլիոն դոլարով, «Garcon a la Pipe» (1905), 104 միլիոն դոլարով և «Dora Maar au Chat»-ը 95,2 միլիոն դոլարով, ինչը միայն ավելացրեց նրա ունեցվածքը: Նրա նկարները հսկայական թվեր են ստանում, երբ հնարավոր է գնել:

Ինչ վերաբերում է իր անձնական կյանքին, Պաբլոն երկու անգամ ամուսնացած է եղել. նրա առաջին կինը Օլգա Խոխլովան էր, ում հետ նա ամուսնացած էր 1918-1955 թվականներին. զույգն ուներ մեկ երեխա. Նրա երկրորդ ամուսնությունը Ժակլին Ռոկի հետ էր՝ 1961 թվականից մինչև իր մահը. զույգը երեխաներ չուներ.

Բացի ամուսնություններից, Պիկասոն ուներ մի քանի սիրուհիներ, որոնցից մի քանիսի հետ նա երեխաներ ունեցավ. Մարի-Թերեզ Վալտերը իր դստեր՝ Մարիա դե լա Կոնսեպսիոն Պիկասոյի մայրն էր, իսկ Ֆրանսուազա Ժիլոն, ով նրանից փոքր էր 40 տարով, ծնեց Աննա Պալոմա Պիկասոյին և Կլոդ Պիեռ Պաբլո Պիկասոյին։

Պաբլո Պիկասոն մահացել է 1973 թվականի ապրիլի 8-ին Ֆրանսիայի Մոժեն քաղաքում և թաղվել Էքս-ան-Պրովանսի մոտ գտնվող իր սեփականությունում:

Քաղաքական առումով Պիկասոն իսպանական քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ հանրապետականների համախոհ էր և միացավ ֆրանսիական կոմունիստական կուսակցությանը 1944 թվականին, ինչը որոշակի կոնֆլիկտ առաջացրեց գործընկեր արվեստագետների հետ, և որն ազդեց Ֆրանսիայի քաղաքացիության մերժման վրա: